Aunque la tendencia general sea la de utilizar objetivos tele, es decir, objetivos que nos acercan de manera virtual lo que vemos, lo cierto es que la mejor forma de hacer una foto es acercarnosnosotros mismos. Ya lo decía el granCapa. Si tu foto no es lo suficientementebuena, es que no estás lo suficientemente cerca.
Pregúntate a ti mismo si necesitas si lo que estás sacando en la imagentiene sentido. En ocasiones partimos algunas cosas que son de vital relevancia e incluimos otras que no lo son. Cuando hagamos una foto debemos preguntarnos que es necesario para que la fotografíatenga sentido en si misma.
Atrevete con perspectivas diferentes. La perspectiva natural está bien, pero prueba a coger puntos de vista menos sencillos. Esto dará una nueva dimensión y significado a tus imágenes. Por ejemplo, planteate hacer una toma cenital, en picado, etc.
No tengas miedo decortar la imágenes por lugares poco habituales. Por ejemplo cortar unrostro por la mitad, un cuerpo, etc. A veces no es necesario incluirlo todo e incluso incluir unamiradapuede ser un elementodisuasoriopara lo que de verdad aporta contenido.
A la hora de aprender a encuadrar unaóptica fijaserá tu mayor aliada. Con ella te verás forzado a “modificar” el entorno para que se adapte a lo que quieres enseñar. La mejor para aprender será sin duda un 50 mm que nos muestre la realidadtal y como es.
Observar y leer arte también nos ayuda en el arte de encuadrar. Muchos cuadros son auténticas demostraciones del arte deencuadrar y de como podemos dirigir la mirada de nuestro receptor con una serie de trucos visuales. Degas es un buen ejemplo.
Pero no solo vale con mirar. También leer nos ayudará a entender como esta organizado el espacio en una fotografía y como podemos hacer para controlarlo de una forma más eficaz. En la web de Stephen Shore, hay variostextos dedicados a este arte que el fotógrafo ha puesto para sulibre descarga y distribución. Podéis encontrarlos aquí.
